心斎橋に店を構えるデザイナー「コシノヒロコ」の名は世界に届き、ついにサントノーレに出店する夢も叶えた。しかし92年の10周年を機に、パリコレ参加の休止を宣言。改めて活躍の舞台を日本国内に移すことになる。

海外も大切だけど、足もとである日本も大事。私は日本でトップのデザイナーになりたいし、そのためにはまだここでやるべきことがあると考えたんです。パリコレは大きなアピールになりますが、世界を相手に売っていくのは現実的にはなかなか難しい。当時は円高で、国内生産したものを向こうに持ち込むと非常に高価になる。かといって生産地をヨーロッパに移すのも簡単ではない。でも、こう思ったんです。日本を主戦場としても、私のデザインが世界に通用するレベルであれば、将来必ず彼の地での生産、販売は可能になると。
　また、コレクションだけが発表の場じゃありません。2009年、72歳の時にパリコレに再デビューしましたが、私がアートに凝り始めたのもちょうどその頃から。当時頭を悩ませていたのは、「湯水のごとくお金を使って、わずか15分のショーをつくる。でも、お客さまはすぐまた次のショーを観にいき、コシノヒロコのことなど忘れてしまう」ということ。私にはその事実が耐えられなかった。だから、私の制作過程、つまりデザイン画があって、テキスタイルをつくって、洋服になっていくプロセス全体を見せる展示をショーに併せて開催するようにしたのです。
　小さな頃、絵描きになりたかった私が、長い年月を経て、今また絵に夢中になっています。それにはこんな理由もあります。私が描いた絵から発見した新しい形、新しいディテールが、私がつくろうとしている服とシンクロする時がある。「これって最高！　すごく私らしい！」と思える瞬間です。また、布を熟知しているからこそ描ける絵というものがあります。自分でデザインした布の上に絵を描いたり、シーチングを石膏で固めて立体にしたり。新しい現代アートの世界をどんどん開拓してみようと思っています。
　私ももうじき80歳です。「80歳から先をどう生きるか」と考えた時に、アーティストとしても大成したいなぁと。今、自由に絵を描いていられるのは、私がデザイナーとして成功することができたから。デザイナーのコシノヒロコが、絵描きのコシノヒロコをスポンサーしているようなものでしょ（笑）。もちろんファッションデザインが私のライフワークではあるにしても、もっとアートの領域に踏み込んでいきたい。きっとデザインの幅も広げてくれるはずですから。